Comme sur la photo, c’est un spectacle musical, sensible et jubilatoire qui fait coexister deux femmes au cœur d’un huis-clos poignant et excentrique. Interprétée en duo, cette création questionne l’identité, de sa découverte à sa perte. L’une apprend qui elle est au contact de celle qui oublie. Thérèse, 82 ans, oppose la finitude de son existence à l’invincible jeunesse de sa petite-fille, Jolène, 18 ans. Au fil des tableaux, les mots se raréfient autant que les corps se fragilisent. Le nom des choses n’a plus d’importance et ceux qui échappent à Thérèse, Jolène les rebâtit à grands coups de mélodies. Elles revisitent les classiques des grandes dames de la musique des années 60. À travers la musique, elles éveillent les souvenirs de l’une, bâtissent l’avenir de l’autre. Avec leurs perruques et leurs paillettes, elles célèbrent la trame sonore de leur vie passée et à venir. Au cœur de cette rencontre humoristique et tendre, elles affrontent la mort qui vient lentement et l’amour qui rend toujours plus forte.
Interprétation : Valérie Bertrand-Lemay & Marie-Anne Dubé * Mise en Scène : Sophie Côté * Texte : Théâtre Témoin
SUR LA FORME:
Capacité & besoins techniques
De par sa formule adaptable, Comme sur la photo s’installe dans n’importe quel espace intérieur pouvant contenir 70 personnes (salle communautaire, salle de réception, salon particulier, salle de quille, etc.). Misant sur un décor sobre et des costumes exubérants, le spectacle se passe d’éclairages. Sous les lumières de base de la salle qui accueille la performance, la mise en scène dynamique se déploie dans tout l’espace et brise les frontières invisibles qui séparent la scène du public. Les personnages prennent à partie les spectateurs, cherchant à y reconnaître un visage familier, à leur partager une mélodie ou trouvant du réconfort dans un regard. Comme sur la photo est rapide d’installation (1 heure de montage) et autonome techniquement (son & régie).
PLANTÉES , c’est un projet théâtral qui tire ses origines de l’essai ‘’La vie secrète des arbres’’ et des liens invisibles qui unissent les espèces entre elles. Par leurs systèmes racinaires, les végétaux s’échangent des informations et s’entraident. De là découle le thème souche du projet: les liens…ceux qui, invisibles, unissent les espèces entre elles, rassemblent et assemblent les idées; les forces insensées qui font qu’une plante pousse moins bien si on lui crie dessus.
PLANTÉES, c’est l’envie de transposer les lois secrètes qui gouvernent la forêt à un processus de création littéraire, collaboratif et anonyme. Pendant toute l’année 2021, le Théâtre Témoin a alimenté un réseau d’échanges de lettres anonymes entre plus d’une centaine de correspondants partout au Québec. Ce travail de tissage de paroles a mené à l’accumulation de centaines de textes, lesquels témoignent avec force d’abus, de fantasme et de violence sous plusieurs formes.
PLANTÉES, c’est l’envie d’une forme théâtrale déambulatoire in situ. C’est le désir de tracer une carte de nos routes imaginaires; le goût d’être la fleur qui perce le béton.
Parce qu’on a soif.
Interprétation: Valérie Bertrand-Lemay & Marie-Anne Dubé * Textes : réseau PASTRAMI * Dramaturgie : Théâtre Témoin, Guillaume Duval, Marc-André Lapointe * Mise en scène : Guillaume Duval * Scénographie: Marie-Ève Fortier * Sage électrique: Michel Hancé – Soutien technique : Catherine Beau-Ferron
PASTRAMI 1.0 – Automne 2021
Le projet PASTRAMI puise sa source à même le réseau de correspondance anonyme du même nom mis sur pied à l’hiver 2020-2021, lequel reliait par l’écriture des centaines de personnes à travers le Québec.
Laboratoire public réalisé aux Sentiers Sylvestre de Saint-Matthieu-de-Rioux dans le cadre du Rendez-vous des Grandes Gueules 2021.
Synopsis : ‘’Noé a planté son char dans l’ditch. En écho, le souvenir de Jimmy et de cette première fois, dans les buissons, la nuit du gros feu chez les voisins.’’
Interprétation : Valérie Bertrand-Lemay, Marie-Anne Dubé, Mise en scène : Guillaume Duval, Dramaturgie : Valérie Bertrand-Lemay, Marie-Anne Dubé et Guillaume Duval, Scénographie : Marie-Ève FortierConception musicale : Maxime Ethier, Crédits photo : Bobby Valérie
Les Tempêtes du Siècle
Ce « One Woman Show » présenté entre 2018 et 2020 a effectué plus de 100 représentations sur les routes du Canada francophone, allant du Manitoba à Terre-Neuve en passant par la Basse Côte-Nord, l’Ontario et les moindres recoins du Québec.
Synopsis
Cap-des-Rosiers, hiver 1847. Dans cette petite cabane où perce le jour et passe la neige, Monette et sa trâlée d’enfants vivent au rythme des provisions dans le caveau. Cependant, l’arrivée de deux étrangers vient brusquer l’équilibre précaire de leur survivance. Il y a Mary, la rescapée du cap, retrouvée dans les décombres du 3 mâts « le Seaya » en provenance d’Irlande, et il y a Nicolas, Mi’kmaq étranger en son territoire, pris au piège par les événements. Tandis que la tempête du siècle fait rage dehors, un huis-clos saisi par le frette s’installe. Au fil des jours, ils en viennent à accorder leurs mots et leurs manières, et à se défaire de certains accroires. « Les Tempêtes du Siècle », c’est un récit de fraternité grandeur nature qui écorche les idées reçues autant qu’il enchante l’imaginaire.
L’expérience
Jouer partout, quand on le veut. Singulier de par sa formule tout-terrain, « Les Tempêtes du Siècle » se voyage léger, s’installe facilement à l’intérieur comme à l’extérieur et s’éveille à la tombée du jour. Par l’autonomie complète en électricité, grâce à une batterie conçue pour des projecteurs DELS, nous rendons possible l’éclairage du spectacle en tous lieux et priorisons ceux dits « non conventionnels » (hangar, grotte, boisé, parc, piscine abandonnée et pourquoi pas). Pour nous, chercher le pouvoir d’expression en chaque espace, c’est donner au connu un sens nouveau et au texte, un air de famille. Les diffuseurs proposent un terrain de jeu et, en deux temps, trois mouvements, l’espace se métamorphose, s’inspire des alentours.
Ceux qui Content
Marie-Anne Dubé et les Tempêtes du Siècle – 2019
Série de 5 capsules mettant en vedette des artistes qui explorent la formule contée. Marie-Anne Dubé et le Théâtre Témoin ont été l’objet de l’une d’entre elles.
Au pied de la Lettre ;
sur les traces de Timothée Auclair
Spectacle itinérant présenté sur les routes du Québec à l’été 2015 ainsi qu’à l’hiver 2016, puis en formule cabaret en collaboration avec le musée Exploramer à l’été 2016.
Équipe
Texte & Interprétation : Valérie Bertrand-Lemay/Marie-Anne Dubé/Sébastien Tardif
Scénographie : Catherine Beau-Ferron
Conception musicale : Simon Degrave/Fabien Jaccard
Sage électrique : Michel Hansé
Mise en scène : Sophie Côté
Synopsis
Au pied de la lettre, c’est un conte théâtral itinérant qui tâte le documentaire et flirte avec la fiction, c’est une histoire vraie tirée par les cheveux, comme un mensonge qui fait rêver.
Timothée Auclair est de ceux qui génèrent des légendes et qui les font voyager. Postier à pied du siècle dernier, il marche le long du littoral, livrant la malle et les nouvelles venues d’ailleurs. Sauf qu’une lettre sur son parcours se fait plus pesante et plus pressante que les autres. Investit de cette missive, il confronte la reine-mer et le roi de la montagne, combat la faim, la soif et le maléfice d’une plante aux intentions malcommodes. Entre le fantastique et le folklorique, Au pied de la lettre s’inspire de témoignages et de légendes, se faufile dans le trou d’la serrure de nos mémoires et dévoile un territoire culturel encore à défricher.
Les Fileuses
Spectacle itinérant réalisé en 2013 et présenté sur les routes du Québec et dans l’Est du Canada (Nouveau-Brunswick, Île-du-Prince-Édouard, Nouvelle-Écosse, Îles-de-la-Madeleine).
Synopsis
Il était, Les Fileuses, des fois, ailleurs. Un conte théâtral qui regarde le ciel, pour voir de quoi ça l’air si on le vire à l’envers. Y’a pas de certitudes, ni de belles princesses. Seulement deux conteuses, deux sœurs jumelles surtout pas identiques, qui tissent leurs légendes entre ici pis là-bas. D’Ouest en Est, à pied ou en bateau, y’a pas d’limites, la terre tourne de partout, et elles aussi. C’est une histoire d’entre vous et moi, de celles qui donnent des idées de grandeurs. Les Fileuses, c’est un clin d’œil à l’émerveillement, à nos rêves d’enfants, à nos mémoires de grands. Y’a pas de réalité, ni de fiction, juste ce qu’on choisit de croire.
L’expérience
L’itinérance du spectacle reposait sur sa capacité à s’adapter aux différents terrains. Comme nous privilégions des lieux inhabituels, (auberge, parcs, bar, place publique) nous misions sur la simplicité de l’installation et l’autonomie en électricité. Quelques lanternes pour tamiser, notre boîte à musique de nuit et notre petite radio FM pour rythmer la soirée. Jouer partout, quand on veut. Dehors s’il fait beau, à l’intérieur si y faut. En deux temps, trois mouvements, l’espace se transformait, le texte s’adaptait, empruntait des éléments au réel, s’inspirait des alentours. C’est un spectacle en trompe-l’œil, pour voir le théâtre autrement.
À frette
une pied de nez à l’hiver
Programmation culturelle hivernale en plein air (réalisé en 2013 et 2014)
Avec en tête l’ambition de réunir les artistes, les artisans et les citoyens de la Haute-Gaspésie autour d’un projet créatif et collaboratif, le Théâtre Témoin a mis sur pied un espace d’expression pour se raconter l’hiver et se réchauffer l’imaginaire. La saison est pas morte, elle fait la morte. Avec les Contes et les Légendes du Frette, on voulait y faire rougir les joues, y pendre au nez la guedille, y faire figer la glace dans la moustache.
Le projet À Frette, c’était aussi l’aménagement, au cœur de La Martre, d’un fort extérieur pour l’hiver, une salle à ciel ouvert, une scène de neige, de glace et de sapinages. Ça se voulait un lieu rassembleur, imaginé par et pour les citoyens, bâti en collaboration avec les jeunes du voisinage, comme un terrain de jeu ouvert 24 heures. Construit à bout de bras, à coup de pelles, pis à la sueur de nos fronts, le fort servait aussi d’espace de création, de tribune pour les bouches affranchies, de plate-forme pour les corps dégourdis, de carrefour privilégié pour la rencontre entre créateurs et spectateurs. À Frette, c’était une initiative qui voulait allier savoir-faire et faire-savoir dans un esprit de création interactive.
Trou Noir
Spectacle Caravane réalisé en 2012 et diffusé sur les routes du Québec et de l’Est du Canada (Nouveau-Brunswick, Île-du-Prince-Edouard, Nouvelle-Écosse)
TROU NOIR, un spectacle tout terrain qui lève les yeux au ciel. Tout commence au coucher du soleil. Le minibus, la monture du Théâtre Témoin, jette l’ancre. L’équipe s’agite, l’installation s’érige, on fait place au théâtre!
Synopsis
TROU NOIR, c’est l’histoire de Tom, un jeune garçon né… tombé, un soir d’éclipse lunaire. Une étoile s’est décrochée d’en haut. Dans sa famille d’adoption, on n’a jamais vu ça. Dix-huit ans plus tard, Tom dérange encore, plus. Il cherche sa trace dans le ciel et effectue un voyage à rebours sur les témoins de nos origines: les étoiles. C’est sous les étoiles qu’apparait une brochette de personnages sortis de tous les temps, alliant la science aux contes et aux traditions populaires. Ceux-ci essaient, à leur manière, d’apporter des réponses aux questions de Tom. La quête de ses origines l’entraine ni plus ni moins au cœur du trou noir de nos connaissances. C’est par le théâtre et la musique que le spectacle TROU NOIR incarnait la raison de son existence: notre émerveillement devant le mystère et la beauté.
Théâtre Témoin 